หลักการออกแบบ มีดังนี้
      1. เอกภพ (unity)
      3. การเน้นให้เกิดจุดเด่น (Emphasis)
      5. ความกลมกลืน (Harmony)
      7. ความลึก/ระยะ (Perspective)
      9. การซ้ำ (Repetition)       2. ความสมดุลย์ (balance)
      4. เส้นแย้ง (opposition)
      6. จังหวะ (rhythm)
      8.ความขัดแย้ง ( Contrast )


      1. ความเป็นหน่วย/เอกภพ (Unity)
      ในการออกแบบ ผู้ออกแบบจะต้องคำนึงถึงงานทั้งหมดให้อยู่ในหน่วยงานเดียวกันเป็นกลุ่มก้อน หรือมีความสัมพันธ์กันทั้งหมดของงานนั้นๆ และพิจารณาส่วนย่อยลงไปตามลำดับในส่วนย่อยๆก็คงต้องถือหลักนี้เช่นกัน

      การสร้างเอกภพในทางปฎิบัติมี 2 แบบ คือ
      - Static unity การจัดกลุ่มของ from และ shap ที่แข็ง เช่น รูปทรงเราขาคณิต จะให้ผลทรงพลังเด็ดขาด แข็งแรก และแน่นอน
      - Dynamic unity เป็นการเน้นไปทางอ่อนไหวการเคลื่อนไหว ซึ่งอยู่รูปในลักษณะ Gradation or harmony or coutrast. อย่างใดอย่างหนึ่งให้แสดงออกมาจากงานชิ้นนั้นด้วยจะทำให้งานสมบูรณ์ขึ้น       การจัดองค์ประกอบที่ดีนั้นควรให้ส่วนประกอบรวมตัวเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันไม่แตกกระจาย การรวมตัวกันจะทำให้เกิดหน่วยหรือเอกภพ จะได้ส่วนประธานเป็นจุดสนใจ และมีส่วนประกอบต่างๆ ให้น่าสนใจ

      2. ความสมดุล (Balance) คือ
      ความเท่ากันหรือเท่าเทียมกันทั้งสองข้าง แบ่งออกเป็น
      - สมดุลแบบทั้ง 2 ข้างเหมือนกัน (Symmetrical balance)
      ทั้งซ้ายขวาเหมือนกัน การสมดุลแบบนี้จะทำให้ดูมั่นคงหนักแน่น ยุติธรรม เช่น งานราชการ ใบวุฒิบัตร ประกาศณียบัตร การถ่ายรูปติดบัตรเป็นต้น
      - สมดุลแบบ 2 ข้างไม่เหมือนกัน (Asymmetrical balance)
      ด้านซ้ายและขวาจะไม่เหมือนกัน แต่มองดูแล้วเท่ากันด้วยน้ำหนักทางสายตา เช่น สมดุลด้วยน้ำหนักและขนาดของรูปทรง ด้วยจุดสนใจ ด้วยจำนวนด้วยความแตกต่างของรายละเอียด ด้วยค่าความเข้ม-จางของสี เป็นต้น

3. การเน้นให้เกิดจุดเด่น (Emphasis)
      ในการออกแบบจะประกอบด้วยจุดสำคัญหรือส่วนประธานในภาพ จุดรองลงมาหรือส่วนรองประธาน ส่วนประกอบหรือพวกรายละเอียดปลีกย่อย ต่างๆ หลักและวิธีในการใช้การเน้น
      - เน้นด้วยการใช้หลักเรื่อง Contrast
      - เน้นด้วยการประดับ
      - เน้นด้วยการจัดกลุ่มในส่วนที่ต้องการเน้น
      - เน้นด้วยการใช้สี
      - เน้นด้วยขนาด
      - เน้นด้วยการทำจุดรวมสายตา

      4. เส้นแย้ง (opposition)
      เป็นการจัดองค์ประกอบโดยการนำเอาเส้นในลักษณะแนวนอนและแนวตั้งฉากมาประกอบกันให้เป็นเนื้อหาที่ต้งการ มีลักษณะของภาพแบบเส้นแย้งในธรรมชาติรอบ ๆ ตัวเรา อยู่มากมาย นับว่าเป็นรากฐานของการจัดองค์ประกอบ
      การจัดองค์ประกอบให้เกิดความแตกต่างเพื่อดึงดูดความสนใจหรือให้เกิดความสนุกตื่นเต้น น่าสนใจ ลดความเรียบ น่าเบื่อ ให้ความรู้สึกฝืนใจ ขัดใจ แต่ชวนมอง

      5. ความกลมกลืน (Harmony)
      การจัดองค์ประกอบที่ใกล้เคียงกันหรือคล้ายๆ กันมาจัดภาพทำให้เกิดความนุ่มนวลกลมกลืนกันมี 3 แบบ คือ
A. กลมกลืนในด้านประโยชน์ใช้สอย คือ ทำให้เป็นชุดเดียวกัน
B. กลมกลืนในความหมาย เช่น การออกแบบเครื่องหมายการค้า & โลโก้
C. กลมกลืนในองค์ประกอบ ได้แก่
          - กลมกลืนด้วยเส้น-ทิศทาง
          - กลมกลืนด้วยรูปทรง-รูปร่าง
          - กลมกลืนด้วยวัสดุ -พื้นผิว
          - กลมกลืนด้วยสี มักใช้โทรสีที่ใกล้กัน
          - กลมกลืนด้วยขนาด-สัดส่วน
          - กลมกลืนด้วยน้ำหนัก

      6. จังหวะ (Rhythm)
      จังหวะเกิดจากการต่อเนื่องกันหรือซ้ำซ้อนกัน จังหวะที่ดีทำให้ภาพดูสนุก เปรียบได้กับเสียงเพลงอันไพเราะในด้านการออกแบบแบ่ง จังหวะ เป็น 4 แบบ คือ
      - จังหวะแบบเหมือนกันซ้ำๆกัน เป็นการนำเอาองค์ประกอบหรือรูปที่เหมือน ๆ กัน มาจัดวางเรียงต่อกัน ทำให้ดูมีระเบียบ (Order) เป็นทางการ การออกแบบลายต่อเนื่อง เช่น ลายเหล็กดัด ลายกระเบื้องปูพื้นหรือผนัง ลายผ้า เป็นต้น
      - จังหวะสลับกันไปแบบคงที่ เป็นการนำองค์ประกอบหรือรูปที่ต่างกันมาวางสลับกันอย่างต่อเนื่อง เป็นชุด เป็นช่วง ให้ความรู้สึกเป็นระบบ สม่ำเสมอ ความแน่นอน
      - จังหวะสลับกันไปแบบไม่คงที่ เป็นการนำองค์ประกอบหรือรูปที่ต่างกันมาวางสลับกัน อย่างอิสระ ทั้งขนาด ทิศทาง ระยะห่าง ให้ความรู้สึกสนุกสนาน
      - จังหวะจากเล็กไปใหญ่หรือจากใหญ่ไปเล็ก เป็นการนำรูปที่เหมือนกัน มาเรียงต่อกัน แต่มีขนาดต่างกันโดยเรียงจากเล็กไปใหญ่หรือจากใหญ่ไปเล็กอย่างต่อ เนื่องทำให้ภาพมีความลึก มีมิติ

      7. ความลึก/ระยะ (Perspective)
      ให้ภาพดูสมจริง คือ ภาพวัตถุใดอยู่ใกล้จะใหญ่ ถ้าอยู่ไกลออกไปจะมองเห็นเล็กลงตามลำดับ จนสุดสายตา ซึ่งมีมุมมองหลักๆ อยู่ 3 ลักษณะ คือ วัตถุอยู่สูงกว่าระดับตาวัตถุอยู่ในระดับสายตาและวัตถุอยู่ต่ำกว่าระดับสายตา

      8.ความขัดแย้ง ( Contrast )
      ความขัดแย้ง หมายถึง ความไม่ลงรอยกันเข้ากันไม่ได้ไม่ประสานสัมพันธ์กัน ขององค์ประกอบศิลป์ ทำให้ขาดความกลมกลืนใน เรื่องรูปทรง สี ขนาดลักษณะผิวที่แตกต่างกัน ดังนั้นนักออกแบบที่ดี จะต้องลดความขัดแย้งดังกล่าว ให้เป็นความกลมกลืน จึงจะทำให้ งานออกแบบมีคุณค่า ลักษณะของความขัดแย้ง เช่น ความขัดแย้งของรูปร่าง ความขัดแย้งของขนาดต่างๆ เป็นต้น
      9. การซ้ำ (Repetition) ค คือ
      การปรากฎตัวของหน่วยที่เหมือนกันตั้งแต่ 2 หน่วยขึ้นไปเป็นการรวมตัวกันของสิ่งที่มีอยู่ฝ่ายเดียวเข้าด้วยกัน เช่น การซ้ำของน้ำหนักดำการซ้ำของเส้นตั้งการซ้ำของน้ำหนักเทาการซ้ำของรูปทรงที่เหมือนกันเป็นต้น
      การซ้ำสามารถใช้ประกอบโครงสร้างสิ่งต่างๆ ให้มีคุณค่ามากยิ่งขึ้น เช่น กราฟฟิกบนบรรจุภัณฑ์ลวดลายผ้าเป็นต้น สิ่งสำคัญของการซ้ำ คือ ส่วนประกอบของการซ้ำและหลักการจัดองค์ประกอบของการซ้ำ เพื่อใช้เป็นข้อมูลในการสร้างและต้องเข้าใจในหลักการประกอบส่วนย่อยนั้นเข้าด้วยกัน ซึ่งการซ้ำสามารถแบ่งออกเป็นทั้งหมด 8 รูปแบบ
      - การเรียงลำดับ (Translation in step)
      - การสลับซ้าย-ขวา (Reflection about line)
      - การหมุนรอบจุด (Rotation about a point)
      - การสลับซ้าย-ขวาและหมุนรอบจุด (Reflection and rotation)
      - การสลับซ้ายขวาและเรียงลำดับ (Reflection and translation)
      - การหมุนรอบจุดและเรียงลำดับ (Rotation and translation)
      - การเรียงลำดับสลับจังหวะ (Reflection and alternate translation)
      - การผสมระหว่างเรียงลำดับ สลับจังหวะและหมุนรอบจุด (Reflection, rotation and translation)